Garis Edelweiss

Indonesia

Sebagai seniman visual, Garis Edelweiss bekerja dengan teknik manual dan digital. Praktik artistiknya bergerak di wilayah surealisme kontemporer dengan karakter visual yang memadukan ketenangan, kompleksitas, dan imajinasi. Karya-karyanya sering menampilkan makhluk hidup, tumbuhan, serta elemen-elemen organik yang diolah menjadi metafora atas pengalaman personal, hubungan manusia dengan alam, dan dinamika kehidupan. Detail-detail seperti duri, bulu, sisik, serta beragam tekstur organik menjadi ciri khas yang memperkuat kualitas visual sekaligus kedalaman simbolik dalam setiap karyanya. Garis dikenal karena kemampuannya menggabungkan ketelitian teknis dengan narasi yang puitis dan reflektif. Melalui perpaduan media tradisional dan digital, ia membangun dunia visual yang mengundang penonton memasuki ruang antara realitas dan imajinasi. Karya-karyanya tidak hanya menawarkan pengalaman estetik, tetapi juga mengajak penonton merenungkan relasi antara manusia, makhluk hidup lain, dan lingkungan yang terus berubah. Karyanya telah dipamerkan dalam berbagai ajang seni di Indonesia maupun mancanegara, termasuk ArtJog (2025), ArtJakarta Papers (2026), ArtSubs (2024), pameran di Grey Art Gallery Bandung, Galeri Salihara Jakarta, Haven Gallery New York, Suburbs Gallery Montreal, Outré Gallery Australia, Copro Gallery California, dan Scalea Bruno Zevi di Roma. Pada 2022, ia menerima AMI Award untuk kategori Best Album Design Graphic, disusul penghargaan Juara Pertama Beautiful Bizarre Art Prize 2023 – iCanvas Digital Award.